Por que Andor é a melhor produção de Star Wars desde Rogue One

Por Portal TdW

Desde o lançamento de Rogue One em 2016, poucos títulos conseguiram capturar a essência sombria, realista e ideologicamente carregada da galáxia muito, muito distante como Andor. Com duas temporadas que exploram as origens da Rebelião, a série se destaca por sua abordagem madura, seu roteiro refinado e sua coragem em subverter expectativas narrativas dentro da franquia.

1. Narrativa Política e Realista

Andor é talvez a obra mais politicamente sofisticada do cânone atual de Star Wars. Ao invés de enfrentar o Império com sabres de luz, a série mostra como a opressão imperial se instala por meio de burocracia, vigilância e violência institucional. Tony Gilroy, criador da série, declarou em entrevistas que sua intenção era mostrar “como é viver sob o jugo de um regime totalitário quando você é uma pessoa comum”. O destaque vai para os arcos em Ferrix, Narkina 5 e Coruscant, que ilustram como a rebelião surge não de heróis míticos, mas de cidadãos sufocados, operários, dissidentes e políticos presos entre ideais e pragmatismo.

A política não é pano de fundo – é o cerne. A trama de Mon Mothma, por exemplo, revela os dilemas morais de uma senadora tentando financiar a resistência sob vigilância constante. Já Luthen Rael representa o lado sombrio da revolução: o agente que sacrifica vidas e reputações em nome de um bem maior.

2. Desenvolvimento Profundo de Personagens

Cassian Andor, interpretado por Diego Luna, começa como um sobrevivente egoísta e termina como um revolucionário convicto. Sua trajetória é cuidadosamente construída, e sua transformação se dá por experiências traumáticas, perdas pessoais e exposições à brutalidade do sistema. O impacto da prisão em Narkina 5 é um ponto de virada emblemático – especialmente o episódio “One Way Out”, que mostra que a solidariedade e a rebelião nascem quando até a esperança é tirada.

Mon Mothma, interpretada magistralmente por Genevieve O’Reilly, ganha camadas nunca antes vistas: sua luta é interna, dividida entre proteger sua filha, manter sua fachada política e ajudar uma rebelião em que ela acredita, mas da qual ainda não pode participar abertamente.

Luthen Rael, vivido por Stellan Skarsgård, é um dos personagens mais fascinantes da série. Seu monólogo no episódio 10 (“Eu queimo minha vida para fazer um nascer do sol que eu sei que nunca vou ver”) é uma das peças mais poderosas da franquia – um manifesto sobre o preço do sacrifício anônimo em prol da liberdade.

3. Produção de Alta Qualidade

Ao contrário de muitas séries da franquia que abusam da tela verde e do The Volume, Andor opta por locações reais, cenários físicos e direção de arte meticulosa. A decisão de filmar em ambientes reais (como as ruas de Ferrix) confere uma textura tátil e crua à ambientação. A fotografia, os figurinos e a trilha sonora de Nicholas Britell compõem uma estética que se aproxima mais de Blade Runner e thrillers políticos dos anos 1970 do que da space opera clássica.

A direção é precisa, muitas vezes econômica, com planos longos e silenciosos que valorizam a tensão e o subtexto. Andor confia na inteligência do espectador – não há exposição exagerada nem explicações mastigadas.

4. Conexão Orgânica com Rogue One

Ao servir como prequela direta de Rogue One, Andor expande não só a mitologia do personagem título, mas também os temas centrais daquele filme: sacrifício, ambiguidade moral e a ideia de que a liberdade tem um custo. O final da segunda temporada promete levar Cassian ao ponto exato em que o encontramos em Rogue One, criando uma continuidade emocional rara no universo expandido.

A série, portanto, não só complementa como engrandece o filme de 2016, oferecendo um contexto mais profundo para a missão suicida em Scarif e reforçando o impacto trágico de sua conclusão.

Conclusão

Andor é o ápice da maturidade narrativa de Star Wars. Ao abandonar fórmulas fáceis e investir em drama político, construção de mundo e personagens ambíguos, a série entrega uma experiência imersiva, provocativa e profundamente humana. É a história da rebelião não como mito, mas como realidade suja e necessária – uma escolha narrativa ousada, executada com maestria.

Se Rogue One mostrou que vale a pena morrer por uma esperança, Andor mostra o quão difícil é viver por ela.